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10 de out. de 2013

Tarde de magia e encantamento com a primeira apresentação do espetáculo infantil “O Aprendiz de Botiqueiro”

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A tarde desta quarta-feira (09/10) foi especial para várias crianças, idosos e pessoas portadoras de necessidades especiais que tiveram a oportunidade de assistir o espetáculo “O Aprendiz de Botiqueiro”, encenado pela Companhia Giramundo no Teatro Cidade do Saber.

Através de histórias que colocaram em cena noções de conscientização ambiental, a plateia aprendeu se divertindo. Quem marcou presença passou a conhecer melhor questões como as alterações climáticas, efeito estufa e aquecimento global, explicadas pelos personagens Dr. Botica e seu aprendiz, Kioto, que fizeram os espectadores viajarem por um mundo de magia, com direito a um belo cenário e efeitos especiais.

 

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Formado por creches, escolas e centros inclusivos de diversas localidades, a exemplo de Parafuso, Jardim Limoeiro, Gleba “E” e o município de Mata de São João, o público se mostrou encantado. "Foi muito divertido. Eu adorei demais” afirma a aluna da Creche Comunitária Carmem Miranda, Gabriela Bispo.

“O Aprendiz de Botiqueiro” ainda ficará em cartaz nos dias 10 e 11/10, sempre às 14h, com entrada gratuita.  Os ingressos estarão disponíveis na bilheteria do TCS, das 13h até 10 minutos antes das apresentações.

Vale lembrar que o evento é promovido pelo Grupo Boticário.

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Veja mais fotos do espetáculo no nosso Flickr:http://www.flickr.com/photos/fotoscidadedosaber/sets/72157636390998606/

17 de set. de 2013

Gestor de Artes Cênicas da Cidade do Saber ganha prêmio no FITA

MAICK-BARRETO

O espetáculo Casmurro conquistou seis troféus no Prêmio Anual de Teatro Amador da Bahia (PATA), se tornando recordista da premiação. O evento foi realizado no último dia 15, encerrando a programação da 10ª edição do Fórum Intermunicipal de Teatro Amador da Bahia (FITA), em Santo Amaro da purificação - entre os dias 12 e 15/09.

Das nove categorias em que concorreu, a peça, cujo elenco é formado, em sua maioria, por ex-educando da Cidade do Saber (CDS), conquistou a de melhor espetáculo, melhor direção (Jéssica Menezes), melhor atriz (Mikaellen Moreira), melhor atriz coadjuvante (Fernanda Crescencio), melhor ator coadjuvante (Edney Porten), e melhor iluminação, recebida pelo gestor do NAC, Maick Barreto.

Para o gestor, além da alegria de receber o prêmio em reconhecimento ao seu trabalho na montagem, também é gratificante testemunhar o bom desempenho dos frutos da CDS. “Já é uma felicidade ver que eles tomaram a iniciativa, montaram a Companhia, se inscreveram no edital do Calendário das Artes e deram vida ao espetáculo. Esse é o resultado do nosso trabalho, que tem contribuído para formação efetiva dos artistas de Camaçari”, enfatiza Maick.   

1239407_557681637631562_48058637_nEste é o segundo ano consecutivo que o município angaria o prêmio de melhor espetáculo e melhor atriz no PATA. Em 2012, a Companhia Uma da Outra, formada por Kátia Letícia e Fernanda Crescênio, venceu nas categorias com a peça Elenco de Apoio.

O espetáculo - Casmurro é uma adaptação da obra de Machado de Assis, levando aos espectadores alguns questionamentos e enigmas deixados por Casmurro a respeito de Capitu, do filho Ezequiel e dos motivos de ciúmes de Bentinho. Foi apresentado no Teatro Cidade do Saber nos dias 20 e 21/08.  

O espetáculo integra o Calendário das Artes da FUNCEB (Fundação Cultual do Estado da Bahia), através do projeto Teatro de Portas Abertas.

O FITA – O Festival tem intuito de promover o intercâmbio de teatro amador da Bahia através da criação de espaços para diálogos e formação entre os artistas, grupos e instituições culturais.

13 de mai. de 2013

Nova Companhia de Teatro: Buffo nasce de curso da Cidade do Saber



Através das aulas de teatro da Cidade do Saber, eles começaram a se aventurar na dramaturgia, mas, após o término do curso, não queriam se separar e deixar de lado a arte que tanto amavam. Desta forma, resolveram formar a Buffo Companhia de Teatro, grupo que coloca em cena o drama e o discurso de protesto, e tem como motivo principal a encenação do caos.

Integrada por Ailza Melo, Alana Suzart, Alles Alves, Caíque Copque, Fabiana Fernandes, Felício Torres, Jéssica Menezes, Kely Adriane, Mariana Valesca, Mikaellen Moreira, Nayane Acajú, Rafael Tenório e Silas Menezes, a Buffo aposta na criação coletiva. “A companhia respeita a opinião de cada componente. Não há imposições. Ela é construída pela colaboração de todos”, conta a diretora da Buffo, Jéssica Menezes.

Com três meses de existência, eles já realizaram intervenções artísticas, através de esquetes teatrais, em dois eventos na cidade, o Roda Gigante e Alternative-se, e se empenham agora na produção de um espetáculo que está previsto para ser colocado em cena no mês de setembro.


2 de mai. de 2013

Melhores momentos do Vivadança

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Pela primeira vez em Camaçari, o Festival Internacional Vivadança foi um sucesso na Cidade do Saber! A programação, que aconteceu entre os dias 18/04 a 01/05, reuniu quatro oficinas, além de sete espetáculos, encantando os amantes da dança do município.
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O público pôde conferir, no Teatro Cidade do Saber, as apresentações de Muvuca (BA), Re-Sintos (RS), A Sagração da Primavera (PR), Noeuds e Frater (França), Proibidos Elefantes (RN), Solos Sttutgart (Estados Unidos, Israel, Chade, Canadá e Portugal), e Escrito Absurdo (México).
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O Vivadança, que já está em sua sétima edição, é o maior festival do gênero do Norte/Nordeste e aconteceu simultaneamente em Camaçari, Salvador e Belo Horizonte.
Em nosso Flickr, pode ser conferido as fotos do evento, onde os clicks capturaram momentos marcantes de cada dia. Clique nos links para ver as fotos de cada espetáculo:

VIVADANÇA: Solos Stuttgart

VIVADANÇA: Escrito Absurdo

VIVADANÇA: Proibido Elefantes 

VIVADANÇA: Noeuds e Frater

VIVADANÇA: A Sagração da Primavera

VIVADANÇA: Re-Sintos  (21/04)

VIVADANÇA: Re-Sintos   (20/04)

VIVADANÇA: Muvuca


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30 de nov. de 2012

“Carnevale, E tudo se repete” reúne teatro e dança no Cidade em Cena

 


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Passear de forma criativa, dinâmica e divertida pelas manifestações carnavalescas ao longo da história. Essa é a proposta do espetáculo “Carnevale, E tudo se repete”, que será realizado no Teatro Cidade do Saber, no dia 14/12, a partir das 20h, dentro da programação da mostra Cidade em Cena.

A montagem utiliza uma estrutura cronológica sobre a festa momesca e se propõe a revelar, de forma dramática, poética e cômica, as mais diversas questões sociais que se confrontam com a alegria, o prazer, a fé e a ambição que perpassam o carnaval. Tudo isso num ciclo dinâmico de cenas em que as linguagens de teatro e dança se mesclam e se complementam. “Vai ser muito interessante, interativo, divertido” garante o professor de teatro da CDS, Bruno Guimarães.

A junção dos cursos de teatro e dança moderna em um só espetáculo promete causar muitas emoções. “Está sendo uma experiência muito rica porque estamos nos desvencilhando de alguns vícios, ao mesmo tempo em que abrimos campo para experimentar novas possibilidades. Isso resulta em crescimento para ambos”, afirma o professor de dança, Leonardo Luz.  

Os ingressos estarão disponíveis na bilheteria do Teatro Cidade do Saber, a partir das 14h do dia do espetáculo, podendo ser adquiridos mediante a doação de um quilo de alimento não perecível. As doações serão encaminhadas para uma das instituições de caridade instaladas em Camaçari.

Ficha Técnica

Texto: Bruno Guimarães

Roteiro e Direção: Bruno Guimarães e Leonardo Luz

Cenografia: Miriam Moreira

Figurinos e Adereços: Jucyara Cardoso e Miriam Lemos

Iluminação: Samuel André

Assistência de Iluminação: Paulo Eduardo

Assistentes de Produção: Dedei Arcanjo, Jessica Menezes e Mariana Valesca

Gestor do Núcleo de Artes Cênicas: Maick Barreto

Atores: Amanda Freitas, Ariel Damasceno, Caique Copque, Dryca Nascimento, Egenilson Lopes, Hamilton Silva, Joseane Brune, Luciano Pereira, Marla Cristina, Marta Laleska, Mirela Gregório, Sara Siacci, Sued Fernandes, Tainara Tecia, Thalita Freire, Vagner de Sousa, Vitória Oliveira e Yuri Ferreira.

Dançarinos: Adriana Carvalho, Adriany Silva, Caroline Rios, Cllau Santos, Dirlane de Paiva, Dulci Guimarães, Eliene Oliveira, Fran Oliveira, Indaíra Santos, Jacilene Dias, Jadson Amaro, Julia Mota, Larissa Pinto, Lenilson Francisco, Lu Oliveira, Marileide Barreto, Nara Carmo, Sinara Calmon, Valquíria Costa e Viviane Campos.

Dançarinos convidados: Aline Porto, Amanda Lemos, Ana Flávia Batista, Anderson Knowles, Bruna Lima, Carolina Magalhães, Evelyn Lemos, Flávia Oliveira, Gabriela Lima, Gabriele Fatel, Helena Lima, Jean Santos, Kely Adriane, Larissa Santos, Lorena Vilas Boas, Luana Laíres, Marina Matos, Mirian Teles, Renata Farias, Roseli Souza e Tatiane Maria.

Convidados especiais: Laíra Alves e Marcos Silva (solista).

29 de nov. de 2012

Príncipes e Princesas, Sapos e Lagartos: em cena no Teatro Cidade do Saber

images Uma viagem divertida, ao lado dos mais diferentes príncipes e princesas, rumo a uma frenética aventura entre os reinos de Velda e Melra. É o que promete o espetáculo infanto-juvenil Príncipes e Princesas, Sapos e Lagartos, encenado no Teatro Cidade do Saber no domingo (16/12), a partir das 17h. A apresentação faz parte da programação do Cidade em Cena.

Através de dez histórias de tempos antigos, em uma linguagem moderna, a peça, dirigida pelo professor de teatro da CDS, Bruno Guimarães, incita a quebra de paradigmas dos típicos contos dos reinos encantados, apresentando princesas incomuns, desconhecidas, com defeitos, aproximando-as do real. “Queremos mostrar que todas as meninas podem ser uma princesa”, justifica.

Com uma turma formada só por garotas na fase da pré-adolescencia, a montagem desperta o senso crítico, para o começo da percepção do mundo de forma questionadora. É este o foco arte-educativo que o professor quer propor. “A intenção é também contribuir na formação cidadã”, pontua.

O elenco é composto por Aline Lima, Amanda Rodrigues, Andressa Rodrigues, Brenda Peck, Camila Rosa, Caroline Lima, Cibele Tavares, Evelly Santos, Franciele Batista, Gisele Paz, Hanna Yasmim, Jamile Ferreira, Karine Gomes, Karolaine Mercês, Letícia Martins, Mayara Ribeiro, Marina Ramos, Mikaele Cruz, Naiana Santos, Rhana Correia, Suyane Amorim, Thaila Smyt e Thyelle Gama.

Ingresso – As apresentações são abertas ao público, que podem adquirir os ingressos na bilheteria do Teatro Cidade do Saber, mediante a doação de um quilo de alimento não perecível. As doações serão encaminhadas para uma das instituições de caridade instaladas em Camaçari. Desta forma, o público, além de incentivar os artistas em desenvolvimento, faz uma boa ação a quem necessita.

28 de nov. de 2012

Espetáculo A Dama das Camélias estará em cena no Teatro Cidade do Saber

thumb_534710_384417758311077_1470559719_n Pondo em prática o conhecimento que absorveram durante dois anos de curso, os alunos de artes cênicas da Cidade do Saber encenam A Dama das Camélias, clássico da dramaturgia mundial escrito no século XIX por Alexandre Dumas Filhos. A peça estará em cartaz no sábado (15/12), a partir das 20h, no Teatro Cidade do Saber, durante o Cidade em Cena.

Com direção de Bruno Guimarães, A Dama das Camélias conta a história de uma grande paixão entre uma elegante cortesã francesa e um jovem de família nobre que, para viver esse amor, enfrenta os rígidos valores sociais da sua época. O espetáculo promete por no palco muito sentimento, emoção e fazer o público se encantar pelo gênero melodramático.

Os ensaios acontecem há três meses, mas com a proximidade do evento, a turma redobrou a dedicação, ensaiando duas vezes na semana, durante quatro horas e meia. Desta forma, pretendem vencer o desafio de encenar uma peça complexa. “Quando escolhi o texto, os alunos ficaram apavorados, mas eu disse que acreditava neles. À medida que íamos montando cada ato, eles se emocionavam e se empolgavam”, conta o professor Bruno.

O elenco é composto por Ailza Melo, Alana Suzart, Ales Alves, Cloud Miller, Felício Torres, Geci Cavalcante, Kely Adriane, Lidimara Marques, Mariana Valesca, Mikaellen Moreira, Nayane Cristina, Raquel Vilas-Boas, Rebeca Azevedo, Wal Rodrigues e conta com participação de Marcos Silva.

Ingresso – As apresentações são abertas ao público, que podem adquirir os ingressos na bilheteria do Teatro Cidade do Saber, mediante a doação de um quilo de alimento não perecível. As doações serão encaminhadas para uma das instituições de caridade instaladas em Camaçari. Desta forma, o público, além de incentivar os artistas em desenvolvimento, faz uma boa ação a quem necessita.

17 de ago. de 2012

19 de agosto: Dia do Ator de Teatro

Em cima do palco, na frente das cortinas, sob as luzes. O teatro – ou as ruas - ganha vida com a presença do ator, esse que arranca o riso, faz cair a lágrima, que faz tremer de medo. Se empresta por inteiro, sua voz, seu corpo, pinta a cara, se traveste, encarna a alma.
O ator tem esse dom, de atingir a sensibilidade das pessoas, de forma sensorial despertar sentimentos, de fazer pensar, de transcender a ordem. O aplauso, maior de todos os prêmios, o calor da platéia, os olhares atentos, que avisa para o artista que ele cumpriu com essa sua missão de encantar.
Na data 19 de agosto é comemorado o Dia do Ator de Teatro, esse artista que faz do palco a vida. 
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23 de nov. de 2011

Pretinha, eu?

pretinhaeu O último dia do Cidade em Cena (11/12) será das crianças. Além do espetáculo Timide, o palco do Teatro Cidade do Saber receberá a peça infanto-juvenil “Pretinha, eu?’, que está marcada para as 17h e tem entrada gratuita.

Baseada no livro homônimo de Julio Emilio Braz, a montagem aborda a relação de classes e preconceitos na sociedade brasileira contemporânea, cujo ponto alto é o encontro entre os personagens Bel e Vânia.

Os conflitos surgem quando Bel, uma garota rica e criada pela família de forma a não se reconhecer negra, passa a conviver com Vânia, garota negra que vai estudar no Colégio Harmonia, o mais caro da cidade, através de uma bolsa de estudos. As semelhanças entre as duas passam a derrubar barreiras de preconceitos até então nunca questionados no colégio.

Ficha Técnica

Texto: Maick Barreto e atores, baseado na obra de Julio Emilio Braz.

Direção: Maick Barreto.

Cenário: Marivalda Conceição.

Figurino: Maick Barreto e elenco.

Iluminação: Maick Barreto e Samuel André.

Sonoplastia: Edinei Porten.

Gestão do Núcleo de Artes Cênicas: Tato Tavares.

Elenco: Beatriz Matos, Bruno Almeida, Carolaine Luiza, Maiara Reis, Marcony Veras, Matheus Montes, Yuri Ferreira.

Participação Especial: Geci Cavalcanti e Marvin Menezes.

Serviço:

O quê? Pretinha, eu?

Quando? 11/12

Que horas? 17h

Onde? Teatro Cidade do Saber

Quanto? Gratuito, mas é sugerida a troca do ingresso por 1 Kg de alimento não perecível

30 de out. de 2011

Cowboy Fora da Lei é destaque no A Tarde de Hoje!

 
 
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A produção também apareceu nas páginas da Tribuna da Bahia, no último sábado.
 
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Cowboy fora da lei | Teatro Cidade do Saber | 19h | R$ 2 (preço único) |Censura: 10 anos | Informações: 3644-2777

20 de out. de 2011

Projeto Boca de Cena incentiva a produção teatral do município


Já imaginou poder mergulhar no mundo teatral, onde você pode ser o ator, o diretor, maquiador, figurinista, cenógrafo, dramaturgo, ou mesmo responsável pela iluminação ou trilha sonora? É isso que o projeto Boca de Cena proporciona aos seus educandos.

Realizado pela Cidade do Saber (CDS) - patrocinado pela empresa RIP Serviços Industriais, através da Lei Rouanet do Ministério de Cultura (Minc), de incentivo ao patrocínio empresarial para projetos culturais- o projeto contempla oficinas nas áreas citadas acima e foi iniciado em junho deste ano para capacitar camaçarienses para o mercado artístico cultural do município.

Ao todo, 70 moradores de Camaçari participaram das oficinas, que tiveram carga horária de 24/h aula e foram ministradas por grandes nomes da cena cultural baiana: Fernando Guerreiro, Aninha Franco, Jarbas Bittencourt, Irma Vidal, Marie Thauront, Rino Cravalho, Virgínia Da Rin, Elisa Mendes e Euro Pires.

Saiba um pouco sobre cada uma das oficinas realizadas

DIREÇÃO TEATRAL

Fundamental para organizar a vida em cima do palco, a direção coordena os atores e guia a estória para o rumo ideal.

Ministrada por Fernando Guerreiro, atuante no cenário teatral baiano desde 1977, diretor de espetáculos como A Bofetada e Os Cafajestes. Guerreiro afirma que um dos ensinamentos passados aos educandos foi o “respeito pelos colegas e pela profissão”. Segundo ele, a iniciativa foi “genial”, já que veio atender as expectativas dos artistas do município, possibilitando oportunidades para o desenvolvimento profissional de cada um.
 
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A atriz Kátia Letícia Costa afirma que “o curso me ajudou a construir uma bagagem, ampliar o meu olhar como atriz, ter a visão de direção”. Segundo a estudante de teatro, Fernanda Crescêncio, a oficina lhe permitiu “um olhar muito mais aguçado, técnico e sensível”, declara.

FIGURINO

O figurino é uma peça fundamental na composição de uma montagem teatral, quem o faz precisa situar o público no tempo e espaço em que se passa a estória, revelando a personalidade dos personagens e transmitindo a idéia do texto e do diretor.

Rino Carvalho. Responsável pela oficina de figurino, o ator, diretor, figurinista e maquiador, espera que suas alunas – já que a turma era formada somente por mulheres – consigam descobrir os seus caminhos no campo da arte ou não. Segundo ele essa troca de experiências é muito importante, tanto para os profissionais como para a comunidade, já que a vocação para o teatro pode ser descoberta a partir de oficinas.

Vanilda Concieção Dórea, de 56 anos, foi uma das alunas e para ela foi gratificante ter passado pelo projeto, além disso pois o Boca de Cena só veio   somar. “Acho que esse projeto nos deu uma amostra de profissionalização excelente”, afirma.

MAQUIAGEM

A maquiagem também faz parte do esqueleto da montagem, tem como objetivo caracterizar o(s) personagem (ns). Ela funciona como mais um elemento visual do espetáculo.

A maquiadora Marie Thauront foi quem ministrou a oficina de maquiagem no projeto. Marie é francesa, mas fixou raízes na Bahia. Ela é Formada pela Ecole Chauveau de Paris, e possui uma larga experiência no ramo da maquiagem para teatro, cinema, shows e publicidade.

Apaixonada pelo conhecimento, a cantora, atriz e dançarina, Twany Félix, conta que a oficina de maquiagem foi um desafio “porque estamos acostumados a criar estética e no teatro muitas vezes temos que desconstruir isso tudo”. Para ela, “o interesse, a aptidão e a bagagem do professor, tornaram as aulas produtivas”.  Para o produtor e professor de teatro, Alisson Airam, a oficina foi muito produtiva. “Aprender as técnicas da maquiagem é um diferencial na hora de concorrer a uma vaga no mercado de trabalho” conta

INTERPRETAÇÃO

Incorporar um personagem, dando-lhe vida e sentimentos, exige técnica e habilidade.
 
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Ministrada por Elisa Mendes, Doutora em Artes Cênica pela Universidade Federal da Bahia (UFBA). Sua trajetória é de mais de 30 anos, tendo no currículo espetáculos como Decamerão, Lampião e Maria Bonita e Na Bagunça do Teu Coração etc. Segundo ela, o Boca de Cena proporciona a integração de grupos teatrais já existentes, além de ser fundamental para o exercício da prática artística na comunidade. Para Elisa, participar de projetos que visam a formação de artistas é uma satisfação. “É sempre bom fazer parte de projetos em constante ampliação, como os projetos da Cidade do Saber”, afirma.

Jovem ator de Camaçari,  Emizarlan Souza revela que a oficina de interpretação lhe deu uma visão inovadora. “Eu pude perceber o quanto sou capaz. Aprendi novas técnicas, como usar cada parte do meu corpo”, declara.
 
PRODUÇÃO CULTURAL

O produtor cultural é responsável por criar e organizar os projetos artístico-culturais, da capitação de recursos ao espetáculo final.

Responsável por produção de óperas como La Traviata e Madama Burttefly, tendo no seu currículo ainda trabalhos e parcerias com a OSBA, a Escola de Dança da Universidade Federal da Bahia (UFBA) e grandes diretores do teatro baiano como Luiz Marfuz, Deolindo Checcucci e Fernando Guerreiro,Virgínia Da Rin foi a oficineira na área de produção cultural do Boca de Cena. Para ela, “uma boa química” permitiu o desenvolvimento de atividades estimulantes para a criação e desenvolvimento de idéias. “Pessoas já interessadas em atuar e trabalhar com cultura e arte, podendo ter acesso a formação e informação, serão provocados a desenvolver suas idéias, criar seus projetos, transformando seus sonhos”, fala.

O ator Juarez Alves, participou da oficina de produção cultural, pois achou que "esse novo aprendizado só veio somar, já que foi possível desenvolver coisas novas e aprimorar sua visão criativa. É uma oportunidade que a gente não pode deixar passar”, diz.

CENOGRAFIA

Responsável por situar a estória interpretada no palco, um bom cenário mostra onde a montagem se passa.

Artista plástico autodidata com especialização em cenografia e figurino, Euro Pires tem quase 30 anos de carreira e já atuou em diferentes áreas da cenografia, ambientações e decorações, como no carnaval, teatro, São João, premiações, shows e eventos comemorativos. Também trabalhou como cenógrafo e figurinista em espetáculos como O Vôo da Asa Branca, Vixe Maria, Deus e o Diabo na Bahia e O Indignado. Para Euro, “Projetos como o Boca de Cena devem ser sempre abraçados por nós, profissionais das Artes Cênicas, pois o mercado exige que se mate um dragão por dia para que possa se perpetuar”, afirma.

Maria Teixeira,  procurou a oficina de cenografia com o objetivo de aprimorar o seu trabalho. “É uma área interessante, pretendo focar bastante nela”, declara. Segundo Maria, participar das aulas ajudou a organizar coisas que já sabia fazer, incorporando os seus desenhos com os elementos que compõem o cenário.

DIREÇÃO MUSICAL

Melodias se misturam com o enredo da peça e nos transportam para o universo dos personagens. As músicas podem expressar sentimentos ruins como a morte, a dor, o medo, a angústia ou coisas boas, a felicidade, o amor, a surpresa, a superação. Saber escolher a trilha sonora é função do diretor musical.

Ministrada por Jarbas Bittencourt, cantor e compositor, além de músico profissional há 18 anos na área da MPB, quando trabalhou com trilhas sonoras para teatro e dança, e com artistas como João Bosco, Tom Zé e Gilberto Gil. Nos espetáculos Dom Quixote, Sonho de Uma Noite de Verão e Um Bonde Chamado Desejo a trilha sonora foi assinada por ele. Atualmente é diretor musical do Bando de Teatro Olodum.

Ivisson Felipe trabalha com música há cinco anos, mas o contato com a música voltada para área teatral foi a primeira vez. “O professor é qualificado e utilizou métodos interessantes, que ajudaram no aprendizado”, avalia.  Formada em Produção Cultural, Jamile Santos, revela que a oficina foi um bom aprendizado. “Eu achei perfeito”, afirma.

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ILUMINAÇÃO CÊNICA

A iluminação faz toda diferença, saber brincar com a imaginação é necessário para dar outra “luz” ao espetáculo. Ela serve como complementação ao cenário, figurino, maquiagem e roteiro.

Iluminadora, Irma Vidal começou a trabalhar nessa área a partir da implantação do Teatro Iemanjá, depois disso, já trabalhou com artistas e diretores como Wolf Maia, Fernando Guerreiro, Carlinhos Brown e Daniela Mercury. No projeto Boca de Cena, foi quem ministrou as aulas de iluminação cênica teatral e conta que resolveu abraçar o projeto “por achar que é importante a formação de novos técnicos para nosso mercado de trabalho”.

O fascínio pela iluminação cênica levou Zack Tavares a participar da oficina. “Resolvi abraçar essa oportunidade oferecida pelo Boca de Cena entusiasmado pela força expressiva que se pode obter pelo desenho e posicionamento da luz, que me conduz a uma melhor apreciação de um espetáculo”, revela Zack, que já está pronto para começar a desenvolver o conhecimento adquirido.

DRAMATURGIA

A arte de compor o texto que irá guiar a trama. Essa é a função da dramaturgia, quando a estória composta é interpretada pelos atores.

 
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Escritora, advogada, dramaturga e gestora cultural, Aninha Franco foi a responsável por esta oficina. Já teve mais de 30 peças encenadas, entre elas: Oficina Condensada, Os Cafajestes, Brasis e A Casa de Minha Alma. Atualmente é responsável pela programação artística e curadoria do Theatro XVIII, e Complexo Cultural do XVIII, no Pelourinho. Aninha define o Boca de Cena como uma experiência maravilhosa. “Foi um prazer interagir com a Cidade do Saber e com artistas de Camaçari”, afirma.
 
Vanilda Dórea, que também fez parte da oficina de figurino e maquiagem, diz ter sido muito gratificante fazer parte de mais essa. “Foi e está sendo muito importante para minha vida”, declara. Segundo ela, essa oficina a ajudou a melhorar a sua experiência artística e contribuiu ainda mais para seu aprendizado na área.
 
As oito oficinas são só a primeira etapa do Boca de Cena. Em um segundo momento, está prevista a montagem de um espetáculo, criado pelos próprios alunos, com a supervisão do diretor Fernando Guerreiro. A terceira e última fase, trata-se da temporada dessa peça, inspirada na história de Camaçari, encenada no Teatro Cidade do Saber, culminando na implantação de um grupo residente de teatro no município, ampliando as possibilidades de capacitação de artistas e agentes da produção local.

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Camila São José/ Ascom CDS

13 de set. de 2011

Larissa e seus amigos mágicos: diversão e cultura para pequenos espectadores

 

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Em um mundo onde a tecnologia avança a largos passos e as crianças ficam cada vez mais “presas” aos encantos da internet, do vídeo-game e da televisão, a peça “Larissa e seus amigos mágicos” cumpre um importante papel educativo de mostrar ao público infantil um lado lúdico da vida. Encenada no final de semana passado no Teatro Cidade do Saber, o espetáculo - repleto de música e brincadeiras- caiu no gosto da criançada.

 

Veja algumas fotos:

 

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Veja mais fotos em nosso Flickr: http://migre.me/5Gt70

 

 

Ascom Cidade do Saber

6 de set. de 2011

Bate-papo sobre “Namíbia, não!” no TCS é destaque no Caderno 2+

 
Destaque no Caderno 2+, do jornal A Tarde, desta terça-feira (06/09), o bate-papo sobre o espetáculo “Namíbia, não!” e o racismo, com Lázaro Ramos – que dirige a montagem - a diretora do Teatro Cidade do Saber (TCS), Vadinha Moura e os atores Aldri Anunciação e Flávio Bauraqui, foi realizado no dia 03/09 (sábado) no TCS.
Clique na imagem, para ampliar e ler a matéria.



Assista também a um trecho do debate:
 






30 de ago. de 2011

Namíbia, Não! - Entrevista com Lázaro Ramos, Aldri Anunciação e Fábio Bauraqui

 

Sinopse – Em 2016, o Governo brasileiro decretou uma Medida Provisória obrigando que todos os de ‘melanina acentuada’ sejam capturados e enviados imediatamente à África, provocando, em pleno século XXI, o revés da diáspora vivida pelo povo africano do Brasil escravocrata. A medida é uma ação de reparação social aos danos causados pela União. Mas, para não incorrer no crime de “Invasão a Domicílo”, eles só podem ser capturados na rua. Assim, André e Antônio passam o dia trancados no apartamento, debatendo as  questões sociais e econômicas da vida atual, seus anseios pessoais e as consequências de um iminente retorno à África – mãe.

 

Serviço:

O quê? Namíbia, não!

Onde? Teatro Cidade do Saber

Quando? 03/09 (às 20h) e 04/09 (às 19h)

Quanto? R$ 20 (inteira) e R$ 10 (meia)

Censura: 14 anos

Maiores informações: 3644-2777

14 de jul. de 2011

“A Noviça Mais Rebelde” em agosto no Teatro Cidade do Saber

“A Noviça Mais Rebelde” é o novo espetáculo que estará em cartaz nos dias 13 e 14 de agosto, no Teatro Cidade do Saber. Venha se divertir com mais uma produção da Cia Baiana de Patifaria e conhecer a Irmã Maria José, uma freira nada convencional.


12 de jul. de 2011

“Bullying” – o lúdico trazendo à tona o que é sério

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Crianças e adolescentes de três escolas públicas e particulares de Camaçari puderam entender um pouco mais sobre o bullying. O problema foi debatido de forma lúdica e recheada de humor, no espetáculo “Bullying” que estreou nesta terça-feira (12/07) no Teatro Cidade do Saber.

A idéia surgiu quando o arte-educador, autor e diretor da peça, Vado Fernandes, percebeu que as escolas ainda estão aprendendo a lidar com obullying. Adriany Silva, Bruneli Moraes, Dandara Alves, Juliana Rios, Matheus Monte, Rodrigo Marcelo, Silas Menezes, Ângelo Gabriel e Joãs Jerftter formam o elenco da montagem teatral. As experiências vividas por eles, ajudaram na construção da história contada de “criança para criança e de adolescente para adolescente”.

 

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A trama se passa dentro de uma escola e as vítimas sofrem com abusos e chacotas feitas por colegas. Cenas de violência física, verbal e psicológica são retratadas durante os 30 minutos da peça. A ideia é fazer com que os estudantes reflitam as suas atitudes dentro da escola e ajudem a mudar esse quadro.

O espetáculo foi muito aplaudido. Guilherme Cauê, 10 anos, aluno do Centro Educacional Sistema Master achou interessante. “Na escola já fizemos cartazes contra o Bullying. Acho que isso acontece porque muitas pessoas se acham melhores que as outras, mas nós devemos respeitar todos como são”.

A peça continua em cartaz, na Cidade do Saber, até amanhã (13/07) pela manhã.

 

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Texto e fotos: Camila São josé - Ascom CDS

11 de jul. de 2011

A solidão não existe em “Aonde está você agora?”

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O tempo pode transformar amigos leais em completos estranhos? Essa é a pergunta que permeia todo o espetáculo “Aonde Está Você Agora?”, exibido no último fim de semana (09 e 10/07) no Teatro Cidade do Saber.

Protagonizados por Rafael Zulu e Thiago Gagliasso, a montagem dosou na medida certa os aspectos tristes e alegres presentes na vida de qualquer pessoa, discutindo temas como ausência, saudade e amizade, de modo divertido e leve, sem deixar de emocionar a platéia em alguns momentos.

A música “Vento no Litoral”, da banda Legião Urbana, é o fio condutor do texto de Regiana Antonini, mostrando o quanto os sentimentos são aflorados na juventude e repletos de conflitos sentimentais/sociais.

Ao término da peça, o público ficou satisfeito não com um simples final feliz, mas sim com todo o contexto da história, em que amor mútuo e sincero pode aliviar o vazio ou a solidão.

 

Daniel Quirino – Ascom Cidade do Saber

 

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